文字报道：詹雪梅（《星洲日報》全砂新闻编辑）
此<人物专访>原稿於1月23日刊於《星洲日報》
此<人物专访>原稿於1月23日刊於《星洲日報》
2014年在眨眼間逝去，但來自《2014，愛你壹世》的激情、細膩和感動卻緩緩的汩汩流淌到2015年。《2014》不是曠世之作，也不是文學著作，嚴格說來，它是不知該被歸類為攝影還是文字，甚至是影視的愛情小品。因為《2014》把這三種各有一方天地創作元素都集結在一起，反變得有些難以定位了。然而一旦探究《2014》包含了什麼？該怎麼歸類《2014》反而變得不重要了。
《2014》是4個本地藝術原創愛好者追夢的結晶，但在逐夢的過程中，他們的心思意念變成一塊磁場強大的磁石，吸引了近百名詩巫年青人，無條件的和他們一起細膩織夢。他們一起完成了一份，型式、過程、表現都有別於傳統的純本地作品，一份在文學和藝術中游盪的詩巫作品。
《2014》說不上集大成，但卻極盡所能的集合了所有可能的本地創作元素，把在詩巫看不到的創作因子，全在詩巫找齊了，展開了詩巫的無限可能。
★淡淡的開始，轟烈的完成
《2014》裡的12個愛情短篇，原本是廣播稿，早在2005年至2007年間愛FM電台，有故事的人單元裡播出，是靠聲音敘述、搭配時下流行歌曲而鋪陳的空中愛情故事。沉淀7年後，化為聲音的文字，回歸成文字。
文字創作者楊善是《2014》的始作俑者，沒有他的蠢蠢欲動，無限遐想，這些曾經在天空飄盪的語句，不會牽出一張張有情節的照片、一部部青澀簡約的微電影、一首首悠悠蕩蕩的本地創作歌曲和配樂。也不會催生出以“2014鐵四角”自居的4男幫──楊善、張世進、張敏與劉恭維，以及無數支持本地原創的年輕“志願者”。
《2014》的具體創作始於2013年6月，先是在詩巫物色拍照片的模特兒，接著是甄選拍電影的素人演員、一次又一次的尋尋覓覓後，“2014鐵四角”發現，要找的豈只是模特兒和演員而已。負責拍攝微電影的張敏後來甚至把電影制作該有都找上了，配樂作曲人、主題作曲人、填詞人、歌手、配樂師、樂團……《2014》像滾雪球一樣，越滾越大，遠遠超出了以圖配文的初哀。圖文配合的淡淡初戀，變成了轟轟烈烈的生死相許，愛你壹世，致死方休。
張世進是第一個中毒的鐵角。楊善找他時，只說希望他拍一些配圖，穿插在他的新書中。喜觀按快門，為拍照而瘋狂的張世進覺得這大不了是個拍拍插圖的閒差，答應了。文稿到手後，卻發現這差事一點都不清閒。他和死黨楊善琢磨著、構思著，配圖卻變成了一組連慣起伏的美麗圖像。是文字敘述著照片，還是照片敘述著文字，已分不清了。
張敏是越陷越深的鐵角，原本只是想姑且一試的他，卻在拍影與後期制作中都無可自拔的力求完美，竭盡所能的在詩巫“無中生有”， 用盡各種管道找來了編劇、演員、音樂人，用有限的人力和物資，給了12個故事無限鮮活的生命。
劉恭維是最冷靜的鐵角，以專業的美感要求把文稿和照片交融相映，給了《2014》書稿最後的型態，讓大家在他拿捏的美麗方寸間，審親照片的深度，故事的寬度，把朋友的心血交織成圍繞詩巫的黑白情書。
★不為錢而燃的熱力，更可貴
《2014》是一個非營利的投資，當初一個頭接著一個頭往裡栽的4個男人，沒想過靠《2014》賺錢，但都有拿錢打水漂的准備。“沉迷”於《2014》時，劉恭維的遭遇和感受，是鐵四角的縮影。劉恭維的家人說不上反對，也不說不上支持，卻有極大的不解。這幾個男人都已經踏入社會多年，也老大不小，不再是十多歲的學生，怎還像在發青春夢一樣，做這不賺錢又吃力的事，是瘋了、傻了嗎？
劉恭維和另外三個鐵角一樣，都不在乎。他說，投入《2014》讓他有回到校園時代的感動與被理想灌滿的衝勁，那些年逝去的熱血沸騰和無限激情都回來了。因為這傻勁、傻事，他們的生命似乎又被重新被點燃，生活有了熱度。而在整個創作、制作過程中發狂、發瘋的不只是他們，不但作曲填詞人分文不收、辛苦擺出各種姿勢，現出各種表情的照片和電影演員也都不要求酬勞，所有鏡頭裡外，亮相的、沒亮相的參與者都一起“白做”，沒賺半分錢。
演員，無論是照片演員，還是微電影演員，是《2014》是最豐富多姿的部分，但也是最頭痛的。詩巫沒有演藝學校，也沒有學院開辦戲劇系，沒有一個單位能提供受過基本訓練的演員，專業演員更是打著燈籠找不著。12個故事的演員不能重覆，每一個故事的主角、配角都必須是全新的面孔。《2014》找演員最根本的問題不是該找誰，而是到哪兒找人都成問題。
所幸在耳口相傳下，在臉書專頁發貼後，終於招來了一批又一批的素人演員。但外型適合的，卻不能自然面對鏡頭的、適合鏡頭的卻又不符合本想拍攝的故事主角形像、外貌氣質吻合故事人物要求的卻沒法配合拍攝時間和地點……種種的不湊巧讓要遷就的人和事變得更繁瑣。但是愿意自備服裝，賠上時間和辛勞的素人演員們最終都能在各方配合下，遷就素未謀面的陌生人，相挺無薪的演出。他們在烈日下、在月光下、在屋裡、在車裡、在公園、在海邊、在刺青館、在飛機場、在餐廳、在校園……完美的當了一回稱職的演員。
無償，不為賺錢的配合，是最昂貴的配合。但《2014》鐵四角能給素人演員們的，就只是一頓慶功宴，和一套《2014》書本與DVD的承諾。
★在淺灘徘徊，在沙灘狂奔
為了《2014》，張敏近乎癲狂。日夜顛倒的進行後期制作，而每到一個階段，他都在不知不覺的對自己開出“晉級”的要求。剪接完成後，他發現現場錄音收括了所有細碎聲音，雜音多又沒有層次。他於是推翻了現場收音的最初方案，重新配音。
他把初成品帶到了吉隆坡，向大馬著名電影監制詹賢恩請教。不料，經大師一看、一提點，又冒出了要修改的、要重新處理的細節。詹賢恩建議，為免涉及版權問題，不宜使用下載音樂。於是剛完成配音制作，原以為大功告成的張敏，又得在接近微電影發佈及書本出版的緊迫預定日期裡重新開始，為不曾著手的原創配樂奔波、抓狂。在創作資本有限的情況下，原創微電影主題曲、插曲、配樂上哪兒找？
他透過各種人脈和管道，在短短的一個月裡找到了或在本地，或在台灣的詩巫音樂愛好者，為微電影量身訂做了主題曲《2014愛你壹世》（錢威良作曲，楊善及錢威良作詞）、兩首插曲《比永遠還要久》、《不公平》（皆由黃和福作曲、黃毓志作詞），以及11首陳長熙作曲的配樂。
從沒有劇本的開始，到微電影的最後完成，張敏投入的不只是心力和時間，還有許多必須自掏腰包添加“普級”的器材。一路走來，如同踩著一顆顆石頭，小心翼翼又興奮異常的在淺灘徘徊，摸索前進，走向彼岸。
負責拍照的張世進也不輕鬆。在確定了拍照的方向後，共花了6個月，接連不斷的拍了一組又一組的故事。一篇短短幾頁的愛情故事，總要耗掉他一星期的時間拍下500至700張的照片，才能從中找到接近故事意境的圖像。他先選出自己滿意，並且認為能貫連和表達故事情節的照片，由楊善做第二輪篩選後，再交給劉恭維在每個故事中配上30至50張照片，進行最後編排。一旦照片不符合排版構圖需求，張世進必須回到數百張的照片堆裡，找出最對味的那一張。
12個故事的拍攝地點不能重复的“指標”，也難為了張世進自己。他邊拍照，邊物色場景，不知不覺取景的地點竟累積了四十多個，詩巫市區、詩巫再也、對面江、飛機場、巴拉威海邊都在他的鏡頭變得浪漫而唯美。但因為經費有限，再多姿多彩的照片，都只能變成單調的黑與白。
對他而言為《2014》拿起相機的難度不在於如何把照片拍得美麗、好看，而在是能不能捉住演員瞬間的表情和眼神，把感情定格在照片裡。一滴淚的滑落、一個回眸淺笑、一個鎖眉的哀傷、一個落寞的垂頭……錯過了，就很難重來。
張世進拿著相機，或躺在地上、或站在高處、或蹲、或趴。來探班、幫忙的朋友也跟著登高俯低，無視於旁人的好奇眼光。他們彷彿是一群在沙灘上盡情嬉戲，赤腳追浪狂奔的孩子，任由拍打上岸的海浪，把他們的腳印帶去更廣闊的大海，沒有去不了的地方。
★有心，沒有不可能
在楊善看來，《2014》的完成與出版，是以友情為基礎，有挑戰性、過癮、好玩、有革命情感的事。而更重要的是，他希望他們這一股腦兒做的事，能拋磚引玉，讓時下年青人知道，只要有心，在詩巫搞創作並非不可能。
他也分享說，之前有不少人告訴他，在詩巫出書就等著把賣不出的書堆積成床和枕。他已出了6本書，卻沒堆成枕，更砌不了床，銷量都不錯。他的經驗是：“絕不能坐享其成。”出書了， 就要推銷，要走進校園、人群，辦分享會、講座會，告訴大家：“我出書了，請支持！”
《2014》出版後，鐵四角借著一場場的分享會，舒發了他們的創作熱忱和死心踏地。他們在戲院辦了微電影首映禮，捧場的人比他們預想的還多，電影入場券賣得精光，座無虛席。接著他們辦了9場分享會，除了詩巫的公教中學、黃乃裳中學、中華中學、敦化中學、萊拉泰益學院、光民中學，還去了民丹莪的拉讓師範學院以及民都魯的明恩堂和開智中學。2千套的《2014》上下冊及微電影DVD，如今只剩下數百套，在詩巫，這算是超好的反應了。
楊善給了他筆下的愛情故事一個新生命的同時，也整合了朋友圈裡的資源，讓大家圓了一場創作夢，完成了文學與音樂創作的交換平台合作。除了要感謝演員和制作團隊，以支持本土原創為出發點而鼓勵、贊助《2014》或曾為《2014》打開方便之門的人，他也銘記於心。
“這本電影書與微電影的血液裡，流著我們一起追夢、圓夢的力量與熱情。我的作創生命已無遺憾。如果將來還有過、過癮、好玩的事，我相信，我們會再次瘋狂。”
★盼詩巫築起原創鐵塔
期盼在《2014》鐵四角的勇敢無悔的努力嘗試後，詩巫將會有更多、更多為藝術創作而結合的“鐵角”，慢慢疊成一座又高又大的創作鐵塔。
詩巫，不是創作的荒漠，這裡處處都有創作的精靈守護著。或許詩巫的成品仍不夠完美、成熟，但絕不粗糙、敷衍。因為這裡還有真誠的精靈，悄悄的護守著愿為創作理想而創作人們。
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